„Letos jsme se při výběru programu zaměřili na prestižní národní scény na straně jedné a, podobně jako loni, na mladé evropské tvůrce na straně druhé,“ říká Jan Burian, ředitel festivalu. K největším letošním lákadlům patří Nové rižské divadlo z Lotyšska s proslulou inscenací Sound of Silence režiséra Alvise Hermanise, jednoho z nejpozoruhodnějších režisérů východní Evropy. Toto představení beze slov, které hostovalo s obrovským úspěchem na řadě evropských jevišť, se inspirovalo „koncertem Simona a Garfunkela v roce 1968 v Rize, který se nikdy nekonal“.
Po dlouhé době se do Plzně také vrací Slovenské národní divadlo, tentokrát s cenami ověnčenou dramatizací Anny Kareninové režiséra Romana Poláka s výjimečnými výkony herců (a to nejen při pohybu na kolečkových bruslích).
Srbské národní divadlo z Nového Sadu přijede do Plzně se „snovým“ představením Loď pro panenky, s jednou z nejúspěšnějších a nejoriginálnějších tamějších inscenací uplynulých let, kde dospělí hrdinové procházejí světem pohádek.
Do oblasti mladých evropských režisérů patří velmi provokativní inscenace Čechovova Platonova, někdy nazývána jako „čechovovské orgie“, polského divadla Teatr Polski z Bydhoště režisérky Maji Kleczewské.
Netradičním, velmi minimalistickým způsobem inscenace se vyznačuje Shakespearův Kupec benátský divadla Gézy Gárdonyiho z maďarského Egeru založený na jedné „panelákové“ scéně, po které se herci pohybují nahoru a dolů.
Česká a moravská divadla v programu
Tuzemská divadla v Plzni se stanou již poněkolikáté součástí tzv. showcase českého divadla, pořádaný ve spolupráci s Divadelním ústavem, který zahraničním producentům, kritikům či divadelníkům prezentuje nejlepší české scény. „Domácí program nemá jednotící téma, jde jednoduše o nejzajímavější inscenace uplynulé sezóny,“ říká Jan Kerbr, člen dramaturgické rady. Do výběru se dostala osvědčená divadla, z režisérů pak například dvakrát Jan Mikulášek, „který je pro cizinu nejzajímavějším tvůrcem,“ jak podotýká Kamila Černá.
Dejvické divadlo z Prahy uvede v Plzni Muže bez minulosti, adaptaci stejnojmenného Kaurismäkiho filmu z dílny režiséra Miroslava Krobota, který jej obohatil o jemný, téměř absurdní humor a hudbu, která prostupuje celou inscenací a přispívá k celkovému dojmu syrovosti, nevtíravé bezprostřednosti i sympatické hravosti.
Pražské Divadlo Komedie potvrdí v Plzni svoji pověst a oprávněnost titulu Divadlo roku v Cenách Alfréda Radoka díky inscenaci Weissenstein režiséra Davida Jařaba.
Národní divadlo Praha přijede na festival s inscenací Davida Harrowera Black Bird, jednoho z nejosobitějších režisérů střední generace, Jiřího Pokorného. Jde o dramatické setkání muže a ženy, které kdysi pojila velká láska, za niž muž zaplatil několikaletým vězením.
Inscenace Benefice aneb Zachraňte svého Afričana mladého režiséra Štěpána Pácla z Divadla Na Fidlovačce se záměrnou „nekorektností“ ukazuje rub charitativních akcí. „Pácl, který si získal v posledních letech uznání české kritiky, hru současné německé autorky inscenoval jako kabaret s hudebními čísly, který se pohybuje na hranici černého humoru,“ uvádí Jan Kerbr.
Farma v jeskyni se v Plzni představí scénickou kompozicí Divadlo / The Theatre, která vychází z rytmů a tanečních kroků, jimiž brazilští otroci setřásali pouta a vytvářeli svůj svět. Pohybuje se na pomezí hudební produkce, pohybového divadla i činohry a úzce souvisí s hledáním smyslu a podstaty herectví.
Jeden z nejvýraznějších českých režisérů mladé generace Jan Mikulášek nastudoval v Národním divadle v Brně (Divadlo Reduta) provokativní francouzský bestseller Elementární částice, v němž autor Michel Houellebecq na pozadí příběhu dvou nevlastních bratrů – rezervovaného vědce Michela a sexuálního štvance Bruna – výstižně a se suchým humorem vykresluje život střední generace.
Na hru Václava Havla Prase režisér Vladimír Morávek narazil během přípravy scénické montáže z Havlových her Circus Havel a vůbec poprvé ji inscenoval v brněnském Divadle Husa na provázku.
Druhým režisérským počinem Jan Mikuláška, který uvidí plzeňské publikum, je inscenace Henrika Ibsena Divoká kachna. Stejně jako ve své předchozí inscenaci Ibsena klade důraz na výtvarnou složku inscenace, důsledné svícení, barevnost i na kontrast světla a tmy.
Tomáš Dvořák ve své loutkové hudební komedii Labutí jezírko vtipně propojil v libereckém Naivním divadle prvky loutkového a činoherního herectví, čímž podtrhl originální humor pohádky, kterou napsala Iva Peřinová na motivy baletu P. I. Čajkovského.
Hostitelské Divadlo J. K. Tyla do festivalového programu vysílá inscenaci Monty Python‘s Spamalot, které letos uvedlo v české premiéře. Jde o slavný muzikál, který v New Yorku získal neuvěřitelných 14 nominací a 3 ocenění Tony Awards včetně Tony za nejlepší muzikál sezóny. Muzikál je autorským zpracováním filmu Monty Python a Svatý Grál, ale jde nejen o parodii na legendu o králi Artušovi, rytířích z Kamelotu, Svatém grálu, ale i o zesměšnění muzikálového žánru jako takového. Režie: Roman Meluzín.
Divadlo Alfa z Plzně uvede první loutkovou „b(l)ondovku“ nazvanou James Blond autora Vítka Peřiny a režiséra Tomáše Dvořáka.
Součástí festivalové nabídky je také OFF program, který se bude odehrávat v prostoru Moving Station (bývalá železniční stanice Plzeň - jižní předměstí) v objektu bývalého pivovaru Světovar i pod širým nebem. Na hlavní část naváže tradičně epilog s výběrem dalších pražských divadel.
Vstupenky jsou v prodeji již od 23. srpna.
Zdroj: tz
